Vasily Vasilyevich Vereshchagin este un exemplu de tip rar de artiști ruși care și-au dedicat viața genului picturii de luptă. Acest lucru nu este surprinzător, întrucât întreaga viață a lui Vereshchagin este indisolubil legată de armata rusă.
Oamenii obișnuiți îl cunosc pe Vereshchagin în primul rând ca autor al picturii izbitoare „Apoteoza războiului” care face să se gândească la sensul vieții și numai iubitorii și experții acestui talentat artist rus știu că pensula sa include și picturi ale multor alte serii militare., nu mai puțin interesant și revelator în felul lor personalitatea acestui remarcabil artist rus.
Vasily Vereshchagin s-a născut în 1842 la Cherepovets, în familia unui simplu moșier. Încă din copilărie, el, la fel ca frații săi, a fost predeterminat de părinți pentru o carieră militară: ca băiat de nouă ani, intră în corpul de cadet naval din Sankt Petersburg, pe care Vereshchagin îl încheie cu gradul de soldat.
Încă din copilărie, Vereshchagin a tremurat cu sufletul său înainte de orice exemple de pictură: amprente populare, portrete ale comandanților Suvorov, Bagration, Kutuzov, litografii și gravuri au acționat în mod magic asupra tânărului Vasily și a visat să fie un artist.
Prin urmare, nu este surprinzător faptul că, după o scurtă perioadă de serviciu în armata rusă, Vasily Vasilyevich se retrage pentru a intra în Academia de Arte (studiază acolo din 1860 până în 1863). Studierea la Academie nu-i satisface sufletul neliniștit și, întrerupându-și studiile, pleacă în Caucaz, apoi se mută la Paris, unde studiază desenul în atelierul lui Jean Léon Jerome, unul dintre profesorii Școlii de Fine din Paris. Arte. Astfel, în timp ce călătorea (iar Vereshchagin era un călător pasionat, literalmente nu a putut sta liniștit un an) între Paris, Caucaz și Sankt Petersburg, Vasily Vasilyevich a primit experiență practică de desen, străduindu-se, așa cum a spus el însuși, „să învețe din analele vii ale istoriei lumii.
Oficial, Vereshchagin a absolvit meșteșugul de pictură la Academia din Paris în primăvara anului 1866, s-a întors în patria sa, la Sankt Petersburg și a acceptat în curând oferta generalului K. P. Deci, Vereshchagin în 1868 se găsește în Asia Centrală.
Aici primește botezul de foc - participă la apărarea cetății Samarkand, care din când în când a fost atacată de trupele emirului Bukhara. Pentru apărarea eroică a Samarkandului, Vereshchagin a primit Ordinul Sf. Gheorghe, clasa a IV-a. Apropo, acesta a fost singurul premiu pe care Vereshchagin, care a respins în mod fundamental toate rangurile și titlurile (așa cum se dovedește, de exemplu, prin cazul viu al refuzului lui Vasily Vasilyevich de a acorda titlul de profesor al Academiei de Arte), a acceptat-o și a purtat-o cu mândrie pe haine de ceremonie.
În timpul unei călătorii în Asia Centrală, Vereshchagin a dat naștere așa-numitei „serii Turkestan”, care include treisprezece tablouri independente, optzeci și unu de studii și o sută treizeci și trei de desene - toate create pe baza călătoriilor sale nu numai în Turkestan, ci și de asemenea, în sudul Siberiei, vestul Chinei, regiunile muntoase ale Tien Shan. „Turkestan Series” a fost prezentat la expoziția personală a lui Vasily Vasilyevich la Londra în 1873, ulterior a venit cu picturi la expoziții la Moscova și Sankt Petersburg.
Apoteoza războiului. Dedicat tuturor marilor cuceritori, trecut, prezent și viitor
Privind afară
Soldat rănit
Stilul picturilor din această serie a fost destul de neobișnuit pentru restul reprezentanților școlii de artă realiste din Rusia, nu toți pictorii au fost capabili să perceapă în mod adecvat modul de desenare al tânărului artist. Subiectiv, aceste imagini au un amestec de atingere imperială, un fel de vedere detașată a esenței și cruzimii despotilor estici și a realităților vieții, puțin înspăimântătoare pentru o persoană rusă care nu este obișnuită cu astfel de imagini. Seria este încununată de celebrul tablou „Apoteoza războiului” (1870–1871, păstrat în Galeria Tretiakov), care descrie o grămadă de cranii în deșert; pe cadru este scris: „Dedicat tuturor marilor cuceritori: trecut, prezent și viitor”. Și această inscripție sună ca un verdict necondiționat pentru însăși esența războiului.
Abia aflând despre izbucnirea războiului ruso-turc, Vereshchagin merge la armata rusă activă, lăsând pentru o vreme atelierul său de la Paris, în care a lucrat de la mijlocul anilor '70. Aici Vasily Vasilyevich este clasat printre adjutanții comandantului-șef al armatei dunărene, oferindu-i în același timp dreptul de a se deplasa liber printre trupe și el folosește acest drept cu forță și putere pentru a-și dezvălui noile sale idei creative - așa sub pensula lui se naște treptat ceea ce va fi numit mai târziu „seria balcanică”.
În timpul campaniei ruso-turce, mulți ofițeri cunoscuți lui Vereshchagin i-au reproșat de mai multe ori că și-a riscat viața și a înregistrat scenele de care avea nevoie sub focul inamicului, pe pânză, nu așa cum este conform tradiției, ci așa cum este în realitate….
Învins. Slujba comemorativă pentru soldații căzuți
După atac. Pansament lângă Plevna
Câștigători
În timpul campaniei balcanice, Vereshchagin ia parte și la bătăliile militare. La începutul ostilităților, a fost grav rănit și aproape a murit din cauza rănilor sale în spital. Mai târziu, Vasily Vasilyevich a participat la al treilea asalt asupra lui Plevna, în iarna anului 1877, împreună cu un detașament de Mihail Skobelev, a traversat Balcanii și a luat parte la bătălia decisivă de pe Shipka, lângă satul Sheinovo.
După întoarcerea la Paris, Vereshchagin începe să lucreze la o nouă serie dedicată războiului care tocmai a tunat și lucrează cu o obsesie chiar mai mare decât de obicei, într-o stare de tensiune nervoasă extraordinară, practic care nu se odihnește sau nu părăsește atelierul. „Seria balcanică” este alcătuită din aproximativ 30 de picturi, iar în ele Vereshchagin pare să conteste propaganda pan-slavă oficială, amintind de calculele greșite ale comandamentului și de prețul grav pe care trupele rusești l-au plătit pentru eliberarea bulgarilor de sub jugul otoman.. Cea mai impresionantă pictură este „Înfrântul. Panikhida” (1878–1879, tabloul este păstrat în Galeria Tretyakov): sub un cer sumbru, sumbru, există un câmp mare cu cadavrele soldaților, presărat cu un strat subțire. de pământ. Imaginea emană din melancolie și fără adăpost …
În anii 90 ai secolului al XIX-lea, Vasily Vereshchagin s-a stabilit la Moscova, unde și-a construit o casă pentru el și familia sa. Cu toate acestea, setea de rătăcire îl ia din nou în stăpânire și pleacă într-o călătorie, de data aceasta spre nordul Rusiei: de-a lungul Dvinei de Nord, la Marea Albă, la Solovki. Rezultatul acestei călătorii pentru Vereshchagin a fost apariția unei serii de schițe reprezentând biserici din lemn din nordul Rusiei. În seria rusă a artistului, există mai mult de o sută de schițe picturale, dar în același timp nu există o singură imagine mare. Acest lucru se poate explica probabil prin faptul că, în același timp, Vasily Vasilyevich continuă să lucreze la opera vieții sale - o serie de pânze despre războiul din 1812, pe care a început-o la Paris.
Yaroslavl. Pridvorul Bisericii Ioan Botezătorul din Tolchkovo
Dvina de Nord
Pridvorul bisericii satului. În așteptarea mărturisirii
În ciuda faptului că a fost activ în viața sa creativă, Vereshchagin își simte foarte puternic detașarea față de viața artistică generală a Rusiei: nu aparține niciunei societăți și tendințe picturale, nu are studenți și adepți și toate acestea probabil că nu sunt ușoare pentru el să perceapă.
Pentru a se relaxa cumva, Vereshchagin recurge la metoda sa preferată - pleacă într-o călătorie în Filipine (în 1901), în urma recentului război spano-american, în 1902 vizitează Cuba de două ori, mai târziu merge în America, unde pictează o mare pânză „Capturarea de către Roosevelt a înălțimilor Saint-Juan”. Pentru această imagine, însuși președintele Statelor Unite pozează pentru Vereshchagin.
În același timp, Vasily Vereshchagin lucrează și în domeniul literar: scrie note autobiografice, eseuri de călătorie, memorii, articole despre artă, apare activ în presă, iar multe dintre articolele sale sunt puternic antimilitariste. Puțină lume știe despre acest fapt, dar în 1901 Vasily Vereshchagin a fost chiar nominalizat la primul premiu Nobel pentru pace.
Vereshchagin este întâmpinat cu mare alarmă de la începutul războiului ruso-japonez, desigur, el nu a putut sta departe de evenimentele ale căror - așa a fost natura lui neliniștită. După ce s-a apropiat de comandantul-șef al Flotei Pacificului, amiralul SO Makarov, la 13 aprilie 1904, a plecat pe mare pe cuirasatul pilot Petropavlovsk pentru a captura o bătălie de luptă pentru istorie, iar această ieșire a fost pentru el ultima coardă a toată viața sa - în timpul bătăliei „Petropavlovsk” a fost aruncat în aer în frontul exterior al Port Arthur …
Așa ne amintim de Vasily Vasilyevich Vereshchagin - un artist care a urmărit întotdeauna în avangarda trupelor rusești, un om care s-a ridicat pentru rezolvarea pașnică a tuturor conflictelor și, ironic, el însuși a murit în timpul bătăliei.
Atacă prin surprindere
Călăreț războinic în Jaipur. C. 1881
Ruine
Soldat turcestan în uniformă de iarnă
Înainte de atac. Lângă Plevna
Doi șoimi. Bashibuzuki, 1883
Triumph - Final Cut
Plimbare cu barca
Cu baionete! Ura! Ura! (Atac). 1887-1895
Sfârșitul bătăliei de la Borodino, 1900
Mare armată. Odihna de noapte
Un pistol. Tun
Parlamentari - Renunță! - Ieși naibii afară!
După eșec
