Zăpada cade liniștită
Pe rațe care înoată în perechi
În vechiul iaz întunecat …
Shiki
Astăzi povestea noastră despre tsubah va fi dedicată școlilor tsubako, adică maeștrilor care le-au creat. Și, trebuie remarcat faptul că acest subiect este infinit de complex și iată de ce. Se știe că au existat maeștri recunoscuți care aveau propria lor scriere de mână caracteristică și tocmai au pus bazele multor școli. Dar … multe tsubas au fost făcute de studenții lor, mulți au fost vecini invidioși, autori de falsuri foarte asemănătoare. Și cum poți să spui ce ai în față: un tsuba timpuriu al maestrului familiei Myotin, unul dintre tsuba studenților lor, o copie sau un fals, realizat de un maestru mai ieftin la comanda unui samurai mai sărac? Și maeștrii au făcut repetițiile lucrărilor altor școli pe care le-au plăcut pe o bază complet legală - este un maestru cu un nume, orice vreau eu, o voi face, dar îmi voi pune semnătura. Și aici trebuie să ghiciți - este fals sau „a fost atât de conceput”? Într-un cuvânt, dacă totul este mai mult sau mai puțin clar cu tehnologiile și stilurile, atunci cu școlile situația este mult mai dificilă, pe lângă că există mai mult de 60 dintre ele!
Să începem cu cea mai faimoasă, familia Myotin, un lider în fabricarea armurilor din Japonia încă din secolul al XII-lea. Cu toate acestea, cadrul pentru sabie a fost realizat pentru prima dată de Nobue, al 17-lea stăpân „din numărul” acestei familii, care a trăit în secolul al XVI-lea. Problema identificării operei sale este dificilă prin faptul că a folosit până la șapte ortografii ale semnăturii sale. Tsuba lui se numește așa - „tsuba Nobue”. Apoi, lucrarea sa a fost continuată de descendenții săi, care au lucrat la tsubas până în secolul al XIX-lea.
Tsuba „Three Tadpoles” de Maestrul Nobue. Acum se crede că Nobue s-a specializat în tsubah în stil Owari în epoca Azuchi-Momoyama. Produsele sale se disting prin frumusețea și grația lor, patina durabilă și fierul cu o textură tekkotsu pronunțată. Această fotografie prezintă tsuba cu trei mormoloci în interiorul unui cerc și mici crizanteme sculptate în relief înalt pe fiecare dintre ele. A aparținut familiei Kuroda. Al XVI-lea Formă - un cerc cu un diametru de 8, 5 - 8, 45 cm.
Școala Hoan și-a primit și numele de la maestrul, al cărui nume era Saburoe Hoan, și era chiar fiul proprietarului unui mic castel! Am folosit diferite tehnologii în munca mea. Primul este yakite-kusarashi - gravare acidă. A doua tehnologie este yaki-namasi, metalul care se topește sub o încălzire puternică, datorită căruia suprafața tsuba a devenit inegală, avea urme de topire și o patină roșu-violet. A treia este tehnica de tăiere sukashi.
Tsuba „Waterwheel” semnat de Maestrul Hoan, era Momoyama. Înfățișarea unei roți de apă stilizate a fost un motiv preferat al acestui maestru în tehnica sukashi. (Muzeul Național Tokyo)
Școala Yamakichi din provincia Owari, fondată de Yamasaka Kitibey, s-a specializat mai întâi în tsubas subțiri, apoi în o-tachi mai groase și mai masive pentru săbii cu două mâini. Se crede că, din moment ce tsubas-urile acestei școli au fost realizate de până la șapte generații de meșteri, acestea sunt … cel mai adesea falsificate. Ele sunt foarte bune! Foarte des înfățișează o floare de sakura tăiată.
Uneori, o tsuba a fost făcută de doi maeștri simultan și, în consecință, au fost puse două semnături pe ea. De exemplu, acest tsuba a fost semnat de maestrul Kano Natsuo (1828-1898), adică el l-a falsificat. Cu toate acestea, a fost decorat de maestrul Toshioshi, care a finalizat această lucrare după 1865. Materiale: aliaj cupru-argint Shibuichi, aliaj cupru-aur shakudo, aur, argint, cupru. Lungime 7 cm, lățime 6 cm, grosime 0,5 cm. Greutate: 121, 9 g. Avers. (Metropolitan Museum of Art, New York)
Același tsuba este invers.
Tsuba de Yoshida Mitsunaka, secolul al XIX-lea Materiale: fier, argint, cupru. Diametru 8,3 cm, grosime 0,5 cm, Greutate: 136,1 g (Metropolitan Museum, New York)
Deoarece există o mulțime de școli tsubako, este absolut de neimaginat să le descriem pe toate, chiar și o parte semnificativă a acestora într-un articol popular, și chiar să arătăm mostre de munca lor, deci are sens să ne limităm numărul la cel mai mare celebre, populare și cele mai comune.
Printre astfel de școli se află școala Shoami, care în traducere înseamnă „cineva talentat în arte”. Școala a luat naștere la sfârșitul erei Muromachi, iar produsele sale nu au fost semnate la început. Aici s-a încheiat era războaielor civile și a început perioada de pace Edo. Samuraii și-au dorit imediat lucruri mai frumoase decât înainte, ceea ce s-a reflectat în decorul armelor.
Maeștrii școlii Shoami lucrau în diferite provincii și pretutindeni au introdus ceva nou și propriu în acest stil. Prin urmare, formele tsub shoami sunt foarte diverse. Sunt atât de diverse încât japonezii înșiși glumesc: „Dacă nu știi cum să-i spui - spune shoami!” Atât de mulți maeștri au lucrat în acest stil la sfârșitul perioadei Edo încât astăzi este pur și simplu imposibil să se afle unde este „adevăratul shoami” și unde este falsul său. Cu toate acestea, trebuie să aducem un omagiu stăpânilor japonezi ai falsurilor - toți sunt destul de frumoși.
Principala caracteristică distinctivă a tsuba Shoami este tehnologia de a încrusta suprafața tsuba cu aur, argint și cupru peste fier și bronz. Mai mult, a fost creată o imagine întreagă, care umple complet tot spațiul liber al tsuba. Inlay-ul a fost completat de sculptură ajurată și decorare a jantei, care de obicei nu a fost observată la tsubas din alte școli. Aici, de exemplu, tsuba „Deer”, care arată foarte bogat datorită faptului că metalul liber este practic invizibil pe el, iar imaginile de pe acesta sunt împletite cu frunze, tulpini și flori și sunt realizate în aur folosind nunome- tehnica zogan!
Tsuba „Cerb”, stil Shoami. În jurul anilor 1615-1868 Materiale: fier, aur, cupru. Diametru 8, 1 cm, grosime 0,5 cm. Greutate 170, 1 g (Metropolitan Museum, New York)
Determinarea apartenenței unui anumit tsuba este adesea dificilă prin semnătura de pe acesta. De exemplu, acest tsuba de fier cu imagini sculptate a opt călugări samurai, înconjurați de caracus - lăstari de struguri. Acest tip aparține stilului Yoshiro al școlii Kaga (secolul al XVII-lea). Dar semnătura de pe el este Tachibana Krisumi și este necesar să aflăm cine este - maestrul acestei școli sau unul dintre imitatorii ei. Și să afli astfel de detalii legate de vremuri atât de îndepărtate este foarte dificil.
„Tsuba cu călugării”. Maestrul Tachiban Krisumi. Era Momoyama. (Muzeul Național Tokyo)
În provincia Higo, existau multe școli, dintre care una - școala Shimizu, fondată de maestrul Jingo, se deosebea de toate celelalte pentru tsubami-ul său caracteristic cu imagini de păsări și, mai presus de toate, șoimi de vânătoare, iubiți de samurai. Și aici avem unul dintre acești tsub. Cu toate acestea, nu este semnat. Și se pune întrebarea pentru toată asemănarea cu lucrările acestei școli - este ea sau nu? Se crede că semnul distinctiv al lui Jingo însuși a fost gaura pătrată (?) Hitsu-ana din stânga. Pe acest tsuba, este „normal”. Și întrebarea este - este aceasta o dezvoltare creativă a complotului sau un fals?
Tsuba „Zmeul”, secolul al XVII-lea. Avers. (Muzeul Național Tokyo)
Același tsuba este invers.
Una dintre numeroasele școli tsubako a fost școala Ito, fondată din nou în provincia Owari Ito Masatsugu. Stilul școlii a fost caracterizat prin ornamente tăiate, care au fost realizate folosind sârmă de oțel înmuiată în ulei și presărată cu cel mai fin abraziv. Au forat o gaură subțire în tsuba, au introdus un fir în el și l-au tăiat așa! Din anumite motive, unul dintre motivele populare a fost un labirint. În plus, cel mai complex ornament incrustat cu aur a fost realizat pe suprafața tsuba.
În timpul păcii din Edo, tsuba cu imagini de războinici în armele tradiționale a început să fie foarte populară, deoarece nu este surprinzător. Deci, la sfârșitul secolului al XVII-lea. a apărut școala Sutelor, caracteristică tsubami cu compoziții complexe pe teme de luptă și religioase. O altă trăsătură caracteristică a tsub-ului său a fost înaltul relief, aproape sculptural, adică sculptura profundă combinată cu perforația. Din această cauză, erau mai groși și mai grei decât de obicei, dar în timp de pace au suportat-o. Pe unele tsuba era mai puțin, pe altele, dar, în general, dacă vedeți un tsuba pe care „caii, oamenii sunt amestecați într-o grămadă și există o mulțime de incrustări de aur, atunci acesta este, fără îndoială, un tsuba de Școala Sutelor sau un fals pentru asta, deoarece o cerere ridicată dă naștere întotdeauna unei oferte crescute. Se știe că au existat doi maeștri cu acest nume și lucrările lor diferă. În plus, sunt cunoscuți cel puțin 25 de elevi ai acestei școli care au semnat lucrări în stilul „Sute” cu propriile nume și nenumărați elevi de elevi care, dimpotrivă, au semnat „Sută” sau … nu au semnat deloc ! Forma tsuba este destul de tradițională - un cerc, un oval sau o formă de mocha. Dar principalul este compozițiile de complot multi-figurate și utilizarea incrustărilor cu cupru, argint, aur și aliaj shakudo.
Tsuba "Battle" cu o compoziție multi-figura în stilul Școlii Sute. Al XVIII-lea Materiale: fier, aur, argint, bronz, cupru. Lungime 7,9 cm, lățime 7,5 cm. Grosime: 1 cm. Greutate: 133,2 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Același tsuba este invers.
Și acum, spre final, vom enumera cel puțin câteva dintre faimoasele școli de maeștri tsubako: acestea sunt Kinai, Goto, Yoshioka, Yokoya, Mito, Yanagawa, Ishiguro, Hamano, Omori, Shonai, Hirata și multe altele. Adică a fost o întreagă lume proprie, în care au trăit mulți … mii de oameni timp de câteva secole, care au exploatat metal, forjat, ascuțit, gravat, bătut și lustruit. Unul maestru a făcut întreaga tsuba de la început până la sfârșit, cineva a fost ajutat. Unele au fost făcute în mod arbitrar, altele au fost discutate mult timp și persistent cu clientul, până când ambele părți au fost mulțumite de rezultat și de preț!
Tsuba „Water Dragon”, școala Goto, se distinge prin faptul că lucra cu metale moi neferoase. Maestrul Hobashi Mune Kawashita. Era Edo.
