În secolul al XVI-lea. Maeștrii de armură din vestul Europei au ajuns la culmea abilității lor. În acest timp a fost creată cea mai faimoasă și bogat decorată armură cu plăci.
Atelierele au fost împrăștiate în numeroase centre comerciale și economice din Europa de Vest: cele mai mari dintre ele sunt Milano, Augsburg, Nürnberg, Solingen, Toledo etc. De obicei, acestea erau situate în condițiile cele mai favorabile pentru producție. Aceste condiții erau: stocuri de lemn pentru cărbune, resurse de apă pentru acționarea ciocanelor și lustruirea roților și, desigur, apropierea de furnizorii de fier și oțel. Arterele comerciale au fost, de asemenea, foarte importante - căile pe apă și pe uscat pentru transportul materiilor prime și al produselor finite. Și, bineînțeles, a fost imposibil să se descurce fără clienți și clienți, de preferință cei obișnuiți. Un venit considerabil a fost adus prin ordinele curții și ale cavalerismului. Cu toate acestea, ordinele guvernamentale pentru producția în masă de arme și armuri pentru trupe au avut o importanță mult mai mare pentru dezvoltarea economică a atelierelor.
Atelierele care existau la acea vreme furnizau echipament militar, arme și armuri pentru armate întregi, în special în timpul numeroaselor războaie ale epocii. Diferențele în fabricarea armurilor și armelor pentru nobilime și pentru soldați erau fundamental mici (cu excepția gravurii și decorării), dar totuși nu a fost ușor să combinați ambele procese (lucrarea pieselor și producția în masă) „sub un singur acoperiș”.
Trebuie remarcat faptul că armura unor maeștri celebri ar putea costa bani foarte mari, uneori averi întregi. De exemplu, putem cita o intrare din cartea de cheltuieli a curții spaniole pentru 1550: „Colman, omul blindat din Augsburg - 2000 de ducați în detrimentul a 3000 pentru armura făcută” [Etat de dpenses de la maison de don Philippe d'Autruche (1549-1551) // Gazettedes Beaux & Arts. 1869. Vol. 1. P. 86-87]. Ducat în Spania în secolul al XVI-lea. - o monedă de aur cântărind aproximativ 3,5 g, adică 3.000 de ducați din punct de vedere al greutății reprezintă puțin peste 10 kg de aur fin. Și, de exemplu, o armură bună pentru turneul maestrului Augsburg din secolul al XVI-lea. Anton Peffenhauser a costat nu mai puțin de 200-300 de taleri, în timp ce armura de masă obișnuită pentru un soldat obișnuit a costat nu mai mult de 6-10 taleri. Thaler (sau Reichstaler) în Sfântul Imperiu Roman din secolul al XVI-lea. - o monedă de argint cu greutatea de 29, 23 g (din 1566), adică 300 de taleri din punct de vedere al greutății reprezintă aproximativ 8,8 kg de argint.
A deveni maestru nu a fost deloc ușor. În fiecare dintre orașele enumerate mai sus, existau o serie de ateliere mari nespecializate deținute de familii proeminente implicate în producția de arme. A existat o concurență constantă între ei, în timp ce producătorii de arme și armuri erau obligați să respecte cu strictețe cerințele statutului breslelor orașului de arme. Breasla a efectuat nu numai verificări periodice ale calității produselor înainte de vânzare, ci a efectuat și o monitorizare constantă a modului în care au fost instruiți ucenicii și ucenicii. Ghilda magazinului a numit o comisie specială (unii dintre cei mai buni meșteri din diferite familii) pentru a controla calitatea produselor. Ea a ștampilat semnul orașului pe acele părți ale armurii care a trecut testul. Prin urmare, majoritatea armurilor și armelor din acea vreme au 2 semnale distinctive - orașe și meșteri.
Ștampila maestrului Valentin Siebenburger (german Valentin Siebenburger, 1510-1564) sub formă de cască cu literele „V” și „S” și marca orașului Nürnberg (dreapta) pe pieptarul unei corase realizate de armură făcută pentru electorul Brandenburg Joachim I Nestor sau Joachim II Hector
Deasupra: marca maestrului Kunz (Konrad) Lochner (germană. Kunz (Konrad) Lochner, 1510-1567) sub forma unui leu care stă pe picioarele din spate. Mai jos: ștampila maestrului Lochner (stânga) și ștampila orașului Nürnberg
Uneori meșterii își introduceau inițialele în ornament atunci când decorau armura (de regulă, într-un loc vizibil).
Inițialele „S” și „R” de Stefan Rormoser (? -1565) de la Innsbruck pe spatele unei căști din armură făcute pentru ducele de Stiria Frans von Tuffenbach
Breasla era o structură influentă, iar stăpânii respectau regulile stabilite. Dar nu toate și nu întotdeauna. Au fost maeștri care nu au vrut să le ia în seamă. Așadar, maestrul de la Nürnberg Anton Peffenhauser, cunoscut pentru armura sa grațioasă și extrem de artistică, nu a avut timp să îndeplinească o mare comandă de stat până la termen. Și apoi a început, prin intermediari, să cumpere armuri gata făcute de la alți maeștri și să întrerupă mărcile de pe ei. Aceasta nu era o crimă, dar era contrară statutului breslei. Acest lucru a devenit cunoscut. Însă stăpânul avea atât de multă greutate în societate încât bresla nu-l putea pedepsi cu toată dorința ei.
Ucenicii urmau să fie instruiți să facă armuri de la început până la sfârșit. Instruirea a durat, de exemplu, la Augsburg sau Nürnberg, patru ani, iar apoi au lucrat aceeași sumă, dar ca ucenici angajați, și abia apoi au devenit meșteri calificați. Au fost examinați anual și, în același timp, au emis o licență pentru fabricarea unei anumite părți a armurii. Instruirea a fost lungă și costisitoare, astfel încât majoritatea studenților și-au terminat pregătirea, învățând cum să facă doar două sau trei detalii, ceea ce a dus la o specializare îngustă. Numărul de ucenici și ucenici pentru un anumit maestru a fost limitat. De exemplu, la Nürnberg, maestrilor breslei li sa permis să aibă doar doi ucenici, iar din 1507 numărul lor a fost permis să crească la patru și un ucenic.
Ca urmare a constrângerilor la nivelul atelierelor, atelierele, care erau foarte mici și specializate, au trebuit să coopereze între ele. Cu toate acestea, de multe ori nu a fost un parteneriat temporar, ci mai degrabă unul permanent. Căsătoriile cu arme și moștenirea dinastică a atelierelor erau frecvente. Experiența de a lucra împreună a dus la coeziunea atelierelor și la susținerea intereselor generale ale magazinului. În plus, specializarea muncii a contribuit și la producția în masă, astfel încât armura a fost realizată relativ rapid - producția de armuri complete bune fără decorațiuni a durat, în medie, nu mai mult de 2, 5-3 luni. Ar putea dura șase luni pentru a face scumpe cu gravură.
Gravarea, de regulă, a fost făcută de alți meșteri specializați în acest domeniu, care au dezvoltat ei înșiși designul sau au lucrat în funcție de maestrul autorizat la client. Dar acest tip de decor era destul de rar și foarte scump. O tehnică mult mai răspândită în secolul al XVI-lea. a fost gravarea acidă. De regulă, această lucrare nu a fost, de asemenea, executată de Armura Maestră.
Pompeo della Chiesa (Milano)
În ultimul sfert al secolului al XVI-lea. Nordul Italiei a devenit unul dintre producătorii de armuri decorate rafinate, remarcându-se prin gravarea extrem de artistică în stilul țesăturilor italiene bogate (italian: i motivi a tessuto). O astfel de armură, realizată folosind tehnica înnegririi și auririi, era acoperită cu modele care semănau cu cele mai bune mostre de textile. Ramurile de palmier, armăturile militare, trofeele cu elemente de arme erau combinate cu pricepere cu ornamente gravate, imagini ale unor figuri alegorice și personaje mitologice ale antichității, blazoane și motte.
Unul dintre cei mai mari maeștri europeni ai armelor defensive a fost remarcabilul armurier milanez Pompeo della Chiesa sau Chiese (italian: Pompeo della Cesa). Printre clienții săi se numărau reprezentanți influenți ai nobilimii: regele spaniol Filip al II-lea de Habsburg, ducele de Parma și Piacenza Alexandro Fernese, ducele de Mantova Vincenzo I Gonzaga, marele duce al toscanului Francesco I Medici, prințul-episcop de Salzburg Wolf Dietrich von Raithenauz și Geosarara din Herosarara mulți alții. Armura făcută de el nu poate fi confundată niciodată cu munca altor maeștri.
Nu se știe unde și când s-a născut, nu există date exacte despre anii activității sale. Prima mențiune documentară a maestrului Pompeo della Chiesa datează din 1571 și este conținută într-o scrisoare supraviețuitoare a unuia dintre clienții săi - ducele Emmanuel Philibert de Savoia. Potrivit unor rapoarte, din 1593, Pompeo, deja un bărbat în vârstă, nu a lucrat singur la comenzi, dar a controlat în continuare activitatea atelierului său, în care lucrau elevii săi [Fliegel St. Arms & Armour: Muzeul de Artă din Cleveland. Harry N Abrams, 1999. P. 94.].
Atelierul armurierului nu era amplasat în oraș, ci în reședința ducilor milanezi - castelul Sforza (italian: Castello Sforzesco), ceea ce indica, fără îndoială, poziția înaltă a maestrului. Castelul a supraviețuit până în prezent și este considerat prototipul unor forme arhitecturale ale Kremlinului din Moscova.
Turnul principal al castelului Sforza din Milano
Maestrul și-a semnat armura cu monograma POMPEO, POMPE sau POMP. De regulă, această monogramă era înscrisă într-un cartuș cu un fel de imagine sau emblemă pe una dintre părțile centrale ale armurii (de exemplu, o corasă). Pe o armură ulterioară, în locul unei monograme, există semnul lui Maestro dal Castello Sforzesco (sub forma unui castel cu trei turnuri), adică stăpâni de la castelul Sforza, unde, cel puțin de la începutul secolului al XIV-lea. exista un atelier de arme.
Armură cu jumătate de corp a lui Pompeo della Chiesa. În jurul anului 1590
Ștampila Maestro dal Castello Sforzesco
Vrajitoare zburatoare dragon
O altă jumătate de armură a unui maestru din aceeași perioadă
În prezent, există aproximativ trei duzini de piese de armură realizate de Pompeo della Chiesa care au supraviețuit total sau parțial. Experții în arme B. Thomas și O. Hamkber au identificat și descris douăzeci și patru de piese de armură realizate de Pompeo [Thomas B., Camber O. L'arte milanese dell'armatura // Storia di Milano. Milano, 1958. T. XI. P. 697-841]. Plus încă 6 în diferite colecții, inclusiv una păstrată parțial în Rusia (Muzeul Militar-Istoric de Artilerie, Trupele de Inginerie și Corpul de Semnal din Sankt Petersburg).
Helmschmidt (Augsburg)
Cele mai mari centre pentru producția de arme defensive în Evul Mediu și în timpurile moderne anterioare erau orașele din Germania de Sud, Augsburg și Nürnberg. Dintre armurarii din Augsburg, un loc special îl ocupă familia Kolmans (german Colman), care a primit porecla Helmschmidt (german Helmschmidt; literalmente „fierari de cască”).
Semnul distinctiv al maestrului Helmschmidt (cască de turneu cu o stea). Stânga - ștampila orașului Augsburg (con conifere de pin)
Afacerea de familie a fost fondată de Georg Kohlmann (d. 1495/1496). A fost succedat de fiul său, Lorenz Kohlmann (1450 / 1451-1516), a lucrat pentru împăratul Frederic al III-lea, iar în 1491 a fost numit armură de curte a împăratului Maximilian I. Se crede că în 1480 a inventat „setul” „- un set de elemente interschimbabile, care în diferite combinații formau armuri cu funcții diferite: pentru război sau pentru un turneu, pentru lupta ecvestră sau pentru luptă cu piciorul. În 1490 Lorenz a participat la dezvoltarea faimosului stil elegant, care a primit ulterior numele experților „Maximilian” [Idem. Helmschmied Lorenz // Neue Deutsche Biographie. Bd. 8. S. 506].
Armură gotică completă a împăratului Maximilian I. Meșterul Lorenz Kohlmann din Augsburg. În jurul anului 1491 Kunsthistorisches Museum, Viena
Fiul său Koloman Kolman (1470 / 1471-1532), împreună cu restul familiei, au luat numele de familie Helmschmidt. În ciuda faptului că nepotul lui Maximilian - împăratul Carol al V-lea - l-a invitat în repetate rânduri pe Koloman să lucreze în Spania, numeroasele ordine care i-au fost turnate în patria sa au împiedicat armurierul să părăsească Augsburgul. În 1525, Koloman pare să fi înflorit când a cumpărat o casă de la văduva gravorului Thomas Burgmire. Geografia clientelei sale s-a extins până în Italia. În 1511, el i-a scris o scrisoare marchizului Francesca Mantuan, în care își împărtășea gândurile cu privire la crearea unei armuri de cai care să acopere capul, corpul și picioarele unui cal.
Maestrul Koloman Helmschmidt și soția sa Agnes Bray. 1500-1505
Produsele care poartă marca Koloman Kohlmann sau care i se atribuie pe baza dovezilor documentare pot fi văzute în muzeele din Viena, Madrid, Dresda și în Colecția Wallace.
Cel mai mare număr de armuri supraviețuitoare ale acestor armuri a fost realizat de Desiderius Helmschmidt (1513-1578). În 1532 a moștenit atelierele de la Augsburg, pe care tatăl său le împărtășea familiei Burgmair. La început, Desiderius a lucrat cu armurierul Lutzenberger, care s-a căsătorit cu mama vitregă a lui Desiderius în 1545. În 1550 a devenit membru al consiliului orașului Augsburg, iar în 1556 a devenit armurierul curții al lui Charles V. Ulterior, a slujit în același poziție cu împăratul Maximilian al II-lea …
Armură completă a maestrului Desiderius Helmschmitd din Augsburg. Greutate 21 kg. În jurul anului 1552
Una dintre cele mai faimoase piese de armură a operei sale se află în Muzeul Real Armería din Madrid - o magnifică armură de oțel damasc fabricată pentru Filip al II-lea, semnată și datată din 1550 (aceeași armură pentru care Desiderius a fost plătit 3000 de ducați din trezoreria spaniolă) …
Armură din oțel de Damasc a lui Filip al II-lea. Maestrul Desiderius Helmschmitd din Augsburg. 1550 Muzeul Real Armería, Madrid
Anton Peffenhauser (Augsburg)
Un alt maestru Augsburg Anton Peffenhauser (german Anton Peffenhauser, 1525-1603) a fost unul dintre cei mai buni maeștri ai Renașterii târzii. A funcționat timp de peste 50 de ani (din 1545 până în 1603). Comparativ cu ceilalți contemporani ai săi, cea mai mare parte a armurii făcute de el a ajuns la noi [Reitzenstein F. A. von. Anton Peffenhauser, Ultimul marilor armatori // Anul armelor și armurilor. Vol. 1. Digest Books, Inc., Northfield, Illinois. 1973. P. 72-77.].
Anton Peffenhauser a lucrat în orașul Augsburg, un vechi centru german pentru producția de armuri, arme, bijuterii și articole de lux. Din 1582 Anton Peffenhauser a început să lucreze pentru curtea saxonă. Pentru alegătorii Augustus, Christian I și Christian II, el a fabricat 32 de armuri, dintre care optsprezece au supraviețuit în colecția din Dresda. În plus, clienții maestrului erau regele portughez Sebastian I, regele spaniol Filip al II-lea, ducele bavarez William V, ducele de Saxa-Altenburg Frederick William I și alții.
În stil, armura lui Peffenhauser variază de la bogat decorată la foarte simplă. Marca sa este una dintre cele mai faimoase armuri în relief, potrivit legendei, a aparținut regelui portughez Sebastian I (1554-1578) care a murit în bătălia de la El Ksar El Kebir din Maroc. Armura este păstrată în prezent la Armeria Regală din Madrid.
Marca maestrului Peffenhauser este așa-numitul triskelion (grecesc cu trei picioare). Acest semn, sub forma a trei picioare care aleargă (picioarele lui Peffenhauser sunt înșiruite cu crăpături și sabatoni), apărând dintr-un punct, a fost un simbol antic al infinitului.
Armură completă a ducelui de Saxa-Weimar Johann Wilhelm. Maestrul Anton Pefenhauser. Augsburg. Greutate 27,7 kg. 1565 g.
Jumătate armură a alegătorului Saxoniei Christian I. Artizan Anton Pefenhauser. Augsburg. Greutate 21 kg. 1591 g.
Una dintre cele douăsprezece armuri de turneu, care a fost comandată ca dar pentru alegătorul săsesc Christian I de către soția sa Sofia de Brandenburg din familia Hohenzollern. Armura este realizată din oțel oxidat, decorată cu gravură metalică și aurită. Modelul gravat constă din modele florale mari care se curbează dintr-un trunchi central, cu linii gravate și un model de frunze aurite în interior.
Acum armura sa se află în colecțiile Schitului de Stat, în muzeele din Viena, Dresda, Madrid, New York, Armeria, Turnul Londrei, Muzeul Național German din Nürnberg, în colecția de arme a Castelului Coburg și în colecția Institutului de Arte din Detroit.
Sursa: S. V. Efimov. Frumusețe rece. Armura marilor armatori europeni din secolul al XVI-lea în colecția Muzeului Militar-Istoric de Artilerie, Trupelor de Inginerie și Corpului de Semnal.
