„Luați, tovarăș, kaitina lui Suikov„ Pace de Eimak Sibia”. În stânga sunt cazacii, bețivii sunt Tatai. Samyopalii cazaci Gyemyat - bang-bang-bang. Stelele Tatai fluieră - fermoar, fermoar, fermoar. Totul s-a îmbătat, totul este în mișcare! Încă un minut - uyaaaa! Sibius se odihnește!"
(Critic de artă în piesa lui Arkady Raikin)
Arta și istorie. Continuăm seria de articole dedicate temei istoricismului reprezentării armelor și armurilor pe pânzele marilor maeștri. Cele mai variate picturi au fost luate în considerare aici și doar câteva dintre ele în acest sens erau atât istorice, cât și realiste, și … pretențioase! În unele au fost prea multe „dar o văd așa”, în altele epopeea tocmai a ieșit din scară, în al treilea rând, totul a stricat unul sau două detalii. Și aici apare o întrebare logică, există, bine, să spunem, o astfel de imagine în care toate acestea sunt cu măsură și care sunt armonioase doar prin fuziunea istoricismului, cunoașterea specificului îmbrăcămintei și armelor și epicitatea? Adică trebuie să fie o pictură talentată. Mai mult, aceasta ar trebui să fie tocmai o pânză de luptă, a cărei sarcină este să descrie bătălia strămoșilor noștri pentru interesele lor vitale. Și trebuie remarcat faptul că există o astfel de imagine. Și este bine cunoscută de toată lumea. Mai mult, este atât de cunoscută încât a intrat într-un articol despre „VO” („„ „Cum a cucerit Yermak Siberia”, 23 decembrie 2010) și într-o piesă de teatru a lui Arkady Raikin din epoca sovietică.
Ideea de a picta acest tablou i-a venit lui Surikov în 1889, dar ideea a fost o idee și a început să lucreze direct la el abia în 1891. Nu e de mirare că spun că orice idee trebuie să se maturizeze. Mai mult, ceea ce este interesant, prin propria sa admitere, el nu a citit cronicile, dar viziunea sa asupra imaginii s-a dezvoltat. Cu toate acestea, acest lucru nu este surprinzător. Cum altfel să arătăm confruntarea a două forțe și victoria uneia dintre ele, dacă nu prin ciocnirea și dominarea uneia asupra celeilalte prin reprezentarea personajelor unei „puteri” mai mari decât personajele celeilalte? „Al nostru” este situat în stânga lui Surikov, deoarece particularitățile percepției noastre artistice sunt de așa natură încât privirea noastră alunecă pe pânză de la stânga la dreapta. Și sunt mai mari decât oponenții cazacilor - kuchumiții.
Artistul a început să lucreze la pictură în 1891 și la finalizat în 1895. Și a devenit imediat un eveniment important al celei de-a 23-a expoziții a Asociației Itineranților, a fost cumpărat de împăratul Nicolae al II-lea și apoi în 1897 l-a predat Muzeului Rus, unde se află astăzi.
Imaginea ne prezintă episodul culminant al campaniei siberiene a lui Yermak Timofeevich (1581-1585) - bătălia din 1582 dintre cazacii din Yermak și armata siberianului Khan Kuchum. Într-una din descrierile ei am dat peste o frază minunată: „În interpretarea artistei, acest eveniment este prezentat ca o ispravă națională, artista subliniază legătura inextricabilă a soldaților ruși cu liderul lor”. Ei bine, acesta este tot un tribut adus realismului socialist, pentru că totuși, dacă vă gândiți la asta, poate fi descris într-un mod complet diferit: în fața noastră este o ciocnire a barbariei și civilizației. Oamenii mai dezvoltați din punct de vedere tehnic și social subjugă oameni mai înapoiați care au devenit o frână pe calea progresului. Cine sunt acești oameni din stânga? Oameni haiduci, cuceritori tipici care au venit aici „pentru zipuni”. Cine este liderul lor? Același cuceritor ca Cortez sau Pizarro? Este o diferenta? Există! Oamenii noștri aveau nevoie de blănuri, adică de yasak, un sfârșit al raidurilor prădătoare, adică supunerea aborigenilor către „regele alb” și acolo - trăiți după cum doriți, sufletele siberienilor nu au fost încă discutate. Spaniolii, pe lângă setea lor de aur, aveau în suflet și o preocupare pentru sufletele indienilor. Fii botezat, crede și trăiește acolo cum vrei … În orice caz, campaniile atât ale cuceritorilor, cât și ale cazacilor au fost benefice atât pentru șefii statelor lor, cât și pentru statele în sine: o mulțime de pământ nou, aur rezervele și „moneda de blană” sunt întotdeauna bune. Așadar, să nu vorbim despre „caracterul oamenilor” și „eroismul oamenilor”. În caz contrar, fiecare „naș” de succes din țara noastră va fi considerat un erou național … Dar acest lucru nu diminuează esența imaginii și caracterul său epic, precum și personalitatea lui Yermak însuși. Acesta este cine trebuie să fii, ce fel de carismă ai pentru a uni toate aceste „caracteruri specifice ale oamenilor” și a te conduce în țări necunoscute la luptă și la moarte!
Iar artistul înțelege acest lucru și îl pune pe Ermak în centrul imaginii și chiar îl înfățișează în profil, cu mâna îndreptată înainte. Atât el, cât și toată armata sa sunt umbrite de pancarte cu chipul Mântuitorului și figura ecvestră a Sfântului Gheorghe. Bannere, cel mai probabil, fluturând atât pe câmpul Kulikovo, cât și pe râul Ugra … Ei bine, acum flutură aici, adică strămoșii noștri au ajuns la „Berlinul” lor!
Și armata lui Kuchum este arătată cu măiestrie. Oricine este acolo: atât tătari, cât și Evenks, cu ostiaci, războinici și șamani, dar toți au arcuri și săgeți, deși unul are arbaletă. Dar este evident că toată această masă nu poate rezista cazacilor … Nu fără motiv, totuși, cu altă ocazie, s-a spus foarte corect că „nici o rezistență, nici o forță fizică, nici o turmă și solidaritatea luptei de masă nu pot oferi un avantaj în era tunurilor și tunurilor!"
Evident, artistul a fost atras în primul rând de imaginile oamenilor. Da, aceasta, de fapt, era atunci tradiția - de a atrage pe toată lumea din natură. Nu ar exista suprapuneri cu fotografii, colectarea pânzelor altora cu chipurile potrivite … Dar nu: scrie, scrie așa! Iar artistul s-a dus la Ob, precum și la Tobolsk, iar în vara anului 1891 desenează deja schițe din Evenks și Ostyaks din regiunea Turukhansk. Într-o scrisoare către fratele său, el spune că a ales și dimensiunea pânzei: „8 metri și 4”, adică este de aproximativ 5, 6 × 2, 8 metri. Și apoi din nou călătorii … În 1892 a mers la Don - pentru a picta portrete ale cazacilor. Și din nou Siberia, teritoriul Minusinsk, minele de aur, unde și-a găsit „Yermak-ul”, a pictat imagini ale tătarilor, iar în Muzeul Minusinsk din colecția etnografică a realizat schițe ale hainelor băștinașilor, brodate cu mărgele și modele din piele. Aici a scris și o schiță „Pe râu”, în care înfățișa o săgeată stând în apă.
În 1893, Surikov a venit în satul Razdorskaya pentru a picta schițe din cazaci locali, ale căror nume au supraviețuit până în prezent. Erau Arseni Kovalev, Anton Tuzov, Makar Agarkov, iar fețele lor au apărut ulterior pe imagine. Mai mult, Arseni Ivanovici Kovalev a devenit prototipul imaginii finale a lui Ermak, iar Makar Agarkov a servit ca prototip al lui Esaul Ivan Koltso. Aici, pe Don, a schițat o barcă cazacă mare, care a apărut apoi și în imagine. Și în același an a plecat din nou în nordul Siberiei: acum pentru a picta portrete ale Ostyak-urilor. În 1894, Surikov vizitează din nou Tobolsk și înoată de-a lungul Irtișului. Acesta este, în general, de la care artiștii noștri ar trebui să învețe să picteze tablouri istorice. Aveți nevoie de Ostyaks, sau, acolo, de Yakuts - luați și mergeți în Siberia pentru a scrie Ostyaks, Chukchi sau Yakuts. Am decis să-mi scriu viziunea despre înecarea Razin a prințesei - înotați de-a lungul Volga și Don, în căutarea tipurilor, dar pentru vârfurile de săgeți și pumnalele sciților - bine ați venit în Depozitul de Aur al Schitului și Bazinul Minusinsk. Și vedeți și „înmuiați-vă în spiritul” acestui loc. Am nevoie de mulți bani, dar doar Surikov i-a avut. Nu am trăit în sărăcie, de aceea am mers peste tot. La urma urmei, a primit 25 de mii de ruble numai pentru „Boyarynya Morozova”. Având în vedere că un general complet la începutul secolului al XX-lea a fost plătit cu 770 de ruble, iar locotenentul general a primit 500!
Datorită dimensiunilor picturii pe care Surikov le-a pictat acasă, a trebuit chiar să schimbe apartamentul din Moscova în care s-a mutat, întorcându-se de la Krasnoyarsk în toamna anului 1890, la unul mai mare. În decembrie 1892, Surikov a luat o pauză de la lucrările pe pânză, în timp ce pregătea pentru expoziție pictura „Vindecarea nevăzătorilor născuți”. Cu toate acestea, la începutul anului 1894 a preluat din nou „Yermak”. Și la început schema de culori a imaginii a fost mai strălucitoare. Dar apoi Surikov a ales pentru ea culoarea foarte închisă în care o cunoaștem cu toții acum. Multă vreme Yermak a „cutreierat” pe pânză, apoi s-a „ascuns” în spatele altor cazaci, apoi, în versiunile ulterioare, dimpotrivă, a fost complet separat de armata sa și abia la urmă artistul a găsit locul cel mai potrivit pentru l.
Pânza „Cucerirea Siberiei de Yermak Timofeevich” a fost finalizată de Surikov în 1895 și deja în martie a aceluiași an, Consiliul Academiei de Arte i-a acordat pentru el titlul de academician. Împăratul suveran a cumpărat pânza pentru 40 de mii de ruble - cea mai mare sumă dată vreodată pentru o pictură de un artist rus. Deja în aprilie 1895, a fost semnat decretul țarului privind înființarea Muzeului rus al împăratului Alexandru al III-lea, iar această imagine a fost transferată aici. Lui Tretyakov (căruia Surikov îi promisese inițial această pânză), el a prezentat în același 1895 o copie a picturii într-o dimensiune mai mică (103 × 59 cm).
Este interesant faptul că V. Soloukhin a scris despre acest tablou în 1966 sau, mai bine zis, a scris ceea ce au spus ghidurile muzeului despre el în diferite momente. În primul rând, că Surikov a vrut să le arate oamenilor. Oameni, oameni și oameni. În jurul oamenilor. Ermak nu este selectat, înconjurat de oameni, situat chiar în centrul oamenilor. Dar cu cincisprezece ani mai devreme, potrivit lui, se spunea altfel: „Ermak este situat în centrul compoziției, ceea ce subliniază rolul său de lider, șef, comandant. El stă sub stindard, sub Mântuitorul nu făcut de mâini și sub Sfântul Gheorghe Victorios. Se simte ca voința lui cimentând armata atacantă. Toți soldații s-au adunat în jurul lui și sunt pregătiți să-și așeze capul, dar nu să-și trădeze căpetenia”. (V. Soloukhin. Scrisori de la Muzeul Rus, 1966) Ei bine, și așa: de fiecare dată, cântecele lor și viziunea lor asupra lucrurilor. Va trece ceva timp, iar noii ghizi (poate că va fi un robot cu o voce feminină drăguță) vor spune că avem o imagine a unui jaf colonial tipic și o atitudine intolerantă a unei națiuni mai dezvoltate față de alta! Doamne ferește, desigur, dar cine știe ce ar putea fi …
Hainele groase din piele, probabil, le oferea nativilor cel puțin un fel de protecție împotriva armelor tăiate. Dar nu din gloanțe! În plus, la acea vreme, gloanțele din Rusia nu erau turnate atât de mult, ci erau tocate - aruncau o tijă de plumb și cilindrii tăiați cu un topor pe un butuc. Gloanțele rotunde au fost utilizate în principal pentru vânătoare, dar trei până la cinci dintre acești „cilindri” au fost încărcați în luptă! De aceea, unele dintre caracteristicile armelor de foc rusești de atunci sunt greu de înțeles pentru un nespecialist. „Cinci reduceri pentru o grivnă” - cum e asta? Și astfel încât cinci gloanțe tăiate dintr-o bară de plumb cu o greutate totală de o grivnă să intre în butoiul unei astfel de arme, apoi 204, 75 de grame! Împărțiți la cinci și obținem 40 de grame - greutatea fiecărui „glonț”. Este clar că a fost imposibil să lovești ținta exact atunci când tragi „asta”, dar când a lovit corpul, rănile au fost pur și simplu oribile. De aceea, apropo, la fotografiere, au fost adesea folosite suporturi în formă de A pentru un butoi foarte greu, pe care doar le vedem în poza lui Surikov. Apropo, trăgătorul din extrema stângă, care folosește acest stand, are o armă de meci, așa că … Surikov este un om bun, doar asta se poate spune.
Dar aceasta este istorie. Și astăzi avem o sarcină diferită - să analizăm exact cum, corect sau incorect, Surikov a descris arme și armuri pe pânza sa, ce este acolo de la muzeu și ce … de la cel rău?
Fără îndoială, chiar și în 1585, încuietoarea din fitil ar fi trebuit să fie principalul tip de castel pentru arme de calibru mic între arcași și cazaci. Și artistul a făcut ceea ce trebuie că nu a echipat niciunul dintre cazaci cu un pistol - la acel moment, pistoalele cu roți erau arme foarte scumpe și nu erau exportate în Rusia. Adică, putem alege doar dintr-un castel din fitil și un castel shakhan. Aș încerca, desigur, să le arăt shooterilor cu arme de chibrit, dar … aici artistul nu a păcătuit prea mult împotriva adevărului, ci doar 50 de ani de diferență. La urma urmei, chiar și milițienii și arcașii din 1612 au tras exact din bețe de chibrit, din moment ce au început să apară modele mai avansate de arme cu încuietori de percuție - trofee luate de la polonezi și suedezi.
Shishak. Europa de Vest, Sfântul Imperiu Roman al națiunii germane. A doua jumătate a secolului al XVI-lea Înălțime: 29 cm; diametrul bazei: 23x21,5 cm (Muzeul de Istorie de Stat, Moscova) Surikov a pictat sabii frumoase pentru mulți cazaci. Și acesta este un fapt istoric. A avea o sabie într-o teacă bogată era prestigios, ca un lanț de aur la gât, în anii '90 anteriori, într-o anumită categorie a populației. Și sabiile cu o astfel de teacă au fost furnizate Rusiei și produse local. Dar și livrările au fost foarte semnificative. Persia, Turcia - aici au venit la noi sabiile cu crestături aurii pe lame și teacă decorate cu corali și turcoaz.
Și, ca rezultat: poate, această imagine a lui Surikov ar trebui considerată chiar modelul care, în teorie, ar trebui să fie egal cu fiecare pictor de luptă care a venit cu ideea de a picta pânze de dimensiuni similare. Și pentru a scrie în acest fel, deși astăzi puteți obține portrete ale oamenilor de care aveți nevoie, precum și imagini de arme și armuri, folosind internetul!
