Cele mai mici detalii ale picturii, pictate cu cea mai mare grijă și precizie arheologică - hainele eroilor, armele lor, decorarea cailor - sunt subordonate ideii generale a operei și, fără a îndrepta atenția spre „arheologie , sporesc doar impresia generală a celei mai depline vieți și a veridicității istorice a acestei picturi cu adevărat populare.
Pânze minunate. L., 1966. S. 298
Arta și istorie. Câteva cuvinte pentru cei care citesc articole în „VO” în grabă, printr-o linie, sau citesc în ele ceea ce nu a fost niciodată acolo. Acest articol nu este în niciun caz o încercare de a ofensa, micșora sau micșora semnificația picturii „Eroi” pentru cultura Rusiei (da, acesta este numele acestui faimos tablou și nu „Trei eroi” deloc, deoarece a fost numit mai târziu în limbajul comun!), scris de Viktor Mihailovici Vasnețov. Dar acesta este în același timp un răspuns la elogiul conținut în epigraful acestei imagini. Este evident că un artist talentat are dreptul să descrie mostre de cultură materială pe pânzele sale care sunt foarte departe de realitate, așa cum a făcut Leonardo da Vinci, de exemplu, în tabloul „Bătălia de la Anghiara” și că arta sa ar putea foarte bine fii condiționat dacă această artă este reală … Acum, dacă artistul nu este prea talentat și nu pune idei speciale în imagine, atunci el ar trebui să descrie totul fotografic cu precizie. Este o altă problemă dacă știe să transmită spiritul fenomenului cu pensula, să-și umple pânza cu o forță străină, atunci orice libertate va fi iertată pentru el. Nu viața de zi cu zi este scopul său, atât!
Cu toate acestea, știind acest lucru, ar trebui să știm și cât de fiabil descrie pe această pânză anumite obiecte din aceeași „arheologie”! Și se poate avea încredere din ele din punct de vedere istoric? Mai mult decât atât, imaginea „Eroilor”, cum ar fi, poate, nici una, vă permite să faceți acest lucru.
În primul rând, puțină istorie. Vasnetsov a hrănit ideea eroilor mai mult de douăzeci de ani. Și el a vorbit despre ea așa: „Poate că nu am lucrat întotdeauna la„ Eroi”cu diligența și intensitatea cuvenite, dar erau neîncetat în fața mea, doar inima mea era atrasă de ei și mâna mea întindea! Aceasta este datoria mea creativă . Timpul a fost atunci astfel încât artiștii de rangul lui Vasnetsov au tras chiar și detalii nesemnificative din natură și chiar de mai multe ori. Ei au folosit artefacte din Armeria Kremlinului și a fost considerat o onoare și considerabil să pozeze pentru ei.
Aici și Ilya Muromets pentru „Eroii” săi V. V. Vasnetsov a scris de la cabranul țărănesc Abramtsevo Ivan Petrov. Rolul prototipului tânărului Alyosha Popovich a fost jucat de fiul patronului artelor Savva Mamontov Andrey, în a cărui moșie din Abramtsevo Vasnetsov stătea cu familia sa. În ceea ce-l privește pe Dobrynya, criticul de artă Nikolai Prakhov credea că fața lui era o imagine colectivă a lui Vasnetsov - tatăl artistului, unchiul său și, în parte, pictorul însuși. Deși există o versiune conform căreia Dobrynya a fost pictată de la artistul V. D. Polenov. În ceea ce privește caii, totul este simplu: toți îi aparțineau lui Savva Mamontov, așa că artistul era mereu la îndemână.
Când pânza a fost prezentată pentru vizionare publică în 1898, a fost apreciată atât de public, cât și de critici. Iar celebrul colecționar P. M. Tretyakov a fost atât de uimit de ea, încât a stat mult timp în fața ei și s-a oferit imediat să-l cumpere. La expoziția personală a lui Vasnetsov din martie-aprilie 1899a atras și atenția publicului și acest lucru nu este surprinzător. O astfel de putere și originalitate emană din ea încât le simți doar fizic, trebuie doar să stai puțin lângă această pânză.
Anterior, eroii epopeilor erau considerați exclusiv personaje fictive, dar istoricii au descoperit că „adevărata” Ilya Muromets, de exemplu, s-a născut în orașul Murom în secolul al XII-lea. A fost înmormântat sub numele Ilie în Lavra Kiev-Pechersk, iar în 1643 a fost canonizat. Moaștele sale au supraviețuit, ceea ce a dezvăluit chiar că avea probleme, iar înălțimea lui era de aproximativ 182 cm. În același timp, eroii se puteau întâlni împreună doar în pictura artistului. Când Ilya era tânără, Dobrynya era deja un bătrân, iar Alyosha Popovich era încă un băiat. Apropo, în realitate cavalerul Alexandru Popovici nu a fost nicidecum preot - un „fiu al preotului”, ci un boier Rostov, a luptat în echipele lui Vsevolod Marele Cuib, Konstantin Vsevolodovici și Mstislav cel Bătrân și a murit în luptă pe Kalka în 1223.
Ei bine, acum să aruncăm o privire mai atentă la această imagine din punctul de vedere al științei armelor, adică acele mostre de arme și armuri care sunt descrise pe ea. Să începem cu figura din stânga - Dobrynya Nikitich. Pe capul său este așa-numita „cască cu Deisus” sau „capac grecesc”. Și este cunoscut pentru singurul eșantion, care se află în camera de armură a Kremlinului din Moscova și este evident că de la el a fost extras. Casca datează din secolele XIII-XIV, dar în Bizanț ar fi putut fi folosită mai devreme. În inventarul din 1687 se spune despre el astfel: „Pălăria cu Deisus este din fier, iarbele sunt mici, trase cu aur și argint. Vechi, neînarmat. Conform recensământului actual din 1687 și prin inspecție, acest plafon s-a reunit împotriva cărților de recensământ anterioare. Prețul este de șaizeci de ruble, iar a cincea a fost scrisă în cartea descriptivă anterioară. De-a lungul coroanei căștilor, au fost realizate imagini cu crestături și aurite, împreună cu inscripții în limba greacă. Puteți vedea figurile Atotputernicului, Fecioarei, Ioan Botezătorul, doi îngeri păzitori, doi heruvimi și doi evangheliști, dintre care unul este Sf. Nicholas the Wonderworker.
O astfel de cască ar putea fi folosită cu un lanț aventail, iar Vasnetsov a desenat-o. Ei bine, alegerea tipului de cască este evidentă. Cel mai probabil, așa a vrut artistul să arate legătura culturală dintre Rusia și Bizanț, precum și religiozitatea eroului, a cărui cască nu este fără motiv împodobită cu imagini ale sfinților. Aspectul lui Dobrynya este uimitor. Dacă ne uităm la desenele și gravurile dintr-o astfel de revistă ca „Niva”, vom vedea că așa au fost înfățișați în țara noastră la acea vreme scandinavii și germanii, eroii „Cântecului Nibelungilor” și nicidecum slavii. Pune-ți o cască cu aripi, iar în fața noastră va fi bine, cu siguranță Thor sau Odin.
Armura pe Dobryna este foarte interesantă. În primul rând, este o armură din plăci realizată din dreptunghiuri metalice cusute pe țesătură albastră. Apoi poartă un lanț cu mâneci scurte largi. Dar antebrațele sale sunt, de asemenea, acoperite cu lanț și cu brățări metalice la încheietura mâinii.
Dimensiunea plăcilor și forma lor nu permit ca această armură să fie identificată fie ca o coloană, fie ca orice altceva. Și cu atât mai mult pentru secolele XII - XIII. „Eroa eroică” este complet „irelevantă” lanț cu lanțuri până la încheietura mâinii și chiar strâns. Într-un cuvânt, aici avem de-a face cu imaginația autorului, deși practic nu este izbitoare. Din anumite motive, el nu a îmbrăcat-o pe Dobrynya în această rubrică, deși ar putea bine.
Scutul Dobrynei este mai izbitor, deoarece este roșu și chiar presărat cu plăci. Însăși abundența lor este discutabilă. Descoperirile de acest gen sunt necunoscute. Dar ombonul este deosebit de atipic. Trebuia să aibă o formă emisferică sau cilindro-conică, iar dimensiunea sa ar trebui să fie astfel încât o mână îndoită în pumn să fie ascunsă sub ea.
Sabia Dobrynei este foarte interesantă. Aceasta este o sabie tipică scandinavă, cu un bomș din trei părți și o cruce ușor curbată spre vârf. Modelul de pe acesta și de pe cruce este de obicei normand. Există „săbii similare, precum și ombone, în„ tipologia Petersen”- ediția enciclopedică„ Săbii norvegiene din epoca vikingă”(Jan Petersen„ Săbii norvegiene din epoca vikingă. Studiu tipic al armelor din epoca vikingă.” Sankt Petersburg. Alpharet, 2005). Se pare că Vasnetsov nu a văzut nimic în neregulă cu „teoria normandă” sau cel puțin nu s-a gândit că, din anumite motive, ar putea fi rușinos ca eroul nostru să folosească o sabie de „origine scandinavă”. Adevărat, este dificil să se determine tipul exact de sabie „după Petersen” din imagine, dar faptul că este o sabie scandinavă este, fără îndoială.
În general, după părerea mea, Dobrynya din imagine (dacă nu țineți cont de scutul fără ombon) arată ca … un rege scandinav care a slujit în Bizanț. Acolo a dobândit o armură placă caracteristică grecilor și două lanțuri, purtate una sub cealaltă, o cască bogată greacă și și-a păstrat propria sabie cu un mâner aurit „nativ”.
Figura acestui erou este îmbrăcată mai simplu de artist: lanț de lanț, deși cu o broșă frumoasă pe umărul stâng, o cască foarte simplă. Se vede că are o tolbă cu săgeți în spate, ceea ce înseamnă că există un arc, dar nu este vizibil. Principalul lucru la care privitorul este atent este o suliță și un buzdugan impresionant, cu vârfuri mici și complet neînfricate. Și sulița este, de asemenea, foarte impresionantă, dar există întrebări pentru el. Ilya este călăreț, cavaler, ceea ce înseamnă că trebuie să aibă și suliță de călăreț. Adică, să aibă un vârf … „aripi”, astfel încât, după o lovitură de suliță, sulița să nu străpungă „obiectul atacului” și proprietarul său ar avea șansa (deși mică!) Să o extragă și să o reutilizeze. aceasta. Desigur, sunt cunoscute și vârfurile de lance fără aripi. Cu toate acestea, deja în cavaleria carolingiană, acestea au fost folosite fără greș. Adică, în mod ideal, vârful de lance în sine ar trebui să fie mai îngust și să aibă o cruce. Și Vasnetsov ar fi putut să-l deseneze. Dar, dintr-un anumit motiv, nu a făcut …
La fel, buzduganul, care atârnă de Muromets pe încheietura mâinii, are un aspect absolut fantastic. Și, aparent, imaginea acestui buzdugan care ar trebui considerată „trucul” mărcii comerciale a lui Vasnetsov - odată ce a desenat-o, o repetă iar și iar. Vedem acest buzdugan în pictura sa „Bătălia sciților cu slavii”, scrisă de el în 1881; ea este, de asemenea, înarmată (deși fără spini) „Cavalerul la răscruce de drumuri” din 1882. Deși în pictura sa anterioară „După bătălia de la Igor Svyatoslavich cu Polovtsy” din 1880, vedem spini foarte impresionanți la buzduganul descris acolo.
Se pare că artistul s-a străduit în mod deliberat să dea aspectului lui Muromets aspectul liniștii maxime posibile. Adică, deși există „spini” pe buzduganul său, sunt atât de mici încât nu joacă niciun rol special. Dar cel mai interesant lucru este că această buzdugană a lui este pur fabuloasă, sau mai bine zis „epică”, deoarece o astfel de armă nu există în realitate. Adică sunt cunoscute cluburile cu pere, dar au proporții complet diferite. Vasnetsov a putut vedea buzduganele ceremoniale turcești cu contururi similare în camera de armură a Kremlinului din Moscova. Aspectul lor s-a scufundat în sufletul său și el l-a transformat într-un lucru care nu exista cu adevărat, dar face o impresie foarte sigură.
Acum să ne imaginăm pentru o clipă că artistul ar înarma-o pe Ilya cu un adevărat buzdugan de muzeu. Ar arăta ea în poză? Cu siguranta nu. Sau ar fi o armă cu aspect înfricoșător, împânzită de spini, mai degrabă vorbind despre sângerarea proprietarului său decât despre liniștea lui, sau … „o minge pe un băț”, care nu se potrivește deloc cu aspectul eroic al Ilya. Sclipitor? Da, genial, deși nu istoric. Nu istoric, ci epic!
Iată scutul … este clar rotund, metalic cu ombilic și, de asemenea, a migrat în mod clar aici din tabloul „Cavalerul de la răscruce de drumuri”, dar … adevărul este că nu existau astfel de scuturi în Rusia la acel moment” timp eroic încă! Acesta este un kalkan tipic turcesc, care s-a răspândit printre noi în secolul al XVI-lea, așa că aici un scut mare, în formă de migdale, „stacojiu” ar fi mai potrivit pentru Muromets. Ei bine, iată ceva de genul scuturilor Bilibino „Călărețul Roșu” din 1899 și al celorlalți eroi ai săi. Acest lucru nu ar înrăutăți imaginea.
Ultimul al treilea bogatyr este cel mai tânăr și, aparent, de aceea este îmbrăcat în „cea mai tânără” armură pentru Rusia. Poartă o cască și o armură cu plăci de lanț, cu un model clar oriental. Și, desigur, arcul este frumos scris, din nou din colecția Camerei Armory.
Este interesant faptul că pe gât are o torță și un lanț și un inel cu o piatră pe deget și un inel și, de asemenea, are o centură bogată cu un set, adică lui Alyosha îi place să se arate cu Vasnetsov, și cum se poate descurca fără asta, dacă a avut succes în aparență și cum, în acest caz, „om bun” și fără un „model” frumos? Toată lumea scrie despre gusli la șa, dar că crucea și buzunarul sabiei au o anumită asemănare cu aceste detalii ale sabiei lui Carol cel Mare „Jași” cumva nimeni nu a acordat atenție, deși există o asemenea asemănare. Este adevărat, capetele mirilor sabiei franceze sunt clar mai lungi.
Nu știm la ce s-a gândit artistul atunci când a creat această pânză strălucitoare a sa. Nu a lăsat amintiri despre cum a pictat acest tablou. Dar ne vine în mod involuntar gândul că Dobrynya simbolizează Bizanțul și Varangii, Alyosha este Răsăritul, din care au venit la noi armele estice și tradițiile luptei cu arc, dar Ilya Muromets întruchipează forța unitoare a poporului rus, el stă între Vestul și Estul, ca cele mai puternice, mai puternice și mai înțelepte.
Deci da, există tablouri în care istoricitatea este sacrificată epicității, dar dacă un maestru le scrie, atunci calitatea lor nu suferă deloc de acest lucru, înțelegem doar că artistul a mutat o serie de accente pentru o mai mare expresivitate și… asta e! Ideea domină totul și în același timp domină magistral!
Și acum să ne imaginăm că Vasnetsov nu ar fi … ceea ce era, ci ar atrage trei eroi de vârste diferite în același timp și aparținând aceleiași culturi. Aceasta ar putea fi o ilustrație excelentă pentru descoperirea înmormântării „Mormântului Negru” sau a războinicilor din „Căștile lui Yaroslav Vsevolodovici” - care sunt mai bogați, care sunt mai săraci. Toți trei ar putea avea fie rotunde cu un scut ombilic, fie în formă de migdale și … ce am obține în final? Și acești eroi ar fi comparați cu eroii cunoscuți de noi?!
